Lenta.ru о Российском театральном фестивале NET

Самым важным из музыкальной части (да и вообще самым мощным из российских проектов фестиваля этого года) представляется сценическая кантата The Song of Songs, автором концепции и либретто, а также режиссером и художником которой выступила Вера Мартынов и музыку к которой написал Алексей Сысоев. На трех текстах базируется либретто к этой работе: «Песнь песней Соломона», письма Плиния Младшего, а также дневниковые заметки Веры Мартынов, в которые вкраплено буквально, как сама Мартынов отмечала, пять фраз из дневников Полины Гришиной, принимавшей участие в спектакле.

Устроена работа следующим образом: полчаса перед началом на первом этаже Нового пространства Театра наций происходит перформанс: под равномерный тревожный шум на полу лежат солисты лицом вниз с опрокинутыми пюпитрами рядом, как бы символизируя случившуюся катастрофу. В одно из мест с лестницы сыплется песок. Основная часть происходит на втором этаже — там обустроен обычный зрительский зал с узким сценическим возвышением, на которое садятся 14 солистов и два исполнителя с айфонами. И следующий час развертывается, собственно, сценическая кантата при участии вокала солистов (некоторые из них также извлекают звуки из палок или колокольчиков) и перкуссиониста позади зрителей.

Музыка Сысоева сделана изобретательно, хоть и не так сложно, как это обычно свойственно для него, — тут даже предприняты попытки работать с мелодиями. Музыкальная композиция разворачивается через плавный вход в историю с перманентным нарастанием и рядом кульминаций после середины.

Это спектакль, начисто лишенный иронии и отстранения: здесь все буквально и настолько серьезно, насколько возможно. Сама Мартынов в интервью отметила, что это своего рода возвращение к трагедии, к катастрофе. Создатели понимают психотерапевтический потенциал кантаты и согласны рассматривать ее и в этом ключе. Люди, близкие к театральному миру, в курсе личной трагедии Полины Гришиной, исполняющей текст в спектакле, и это, конечно, только увеличивает ту глубину, с которой SOS работает.

Этот перформанс — очень важный знак тому, что современное театральное и перформативное искусство может работать с категориями возвышенного и серьезного, не укатываясь в модернистский пафос. Создатели обещают показать вторую редакцию спектакля в начале марта следующего года — и это уже следует иметь в виду.

Виктор Вилисов
Подробнее

syg.ma: «SOS»

Четырнадцать голосов вокального ансамбля «Intrada» насыщали слух тихой, но отчетливой, нехоровой различимостью звука, то есть для театрального слушателя были личностно окрашены… И второе важное качество хороших голосов — мгновенное переключение внимания зрителей с неизбежного в условиях драм-рецитации звука мембран динамиков на чистый, всеобъемлещий звук человеческого голоса.

Дмитрий Лисин
Подробнее

Независимая газета: «Выживут только любовники»

Мировая премьера сценической кантаты SOS на фестивале NET

14 солистов вокального ансамбля Intrada и два чтеца … сядут в ряд, поставят пюпитры и начнут спасительную Песнь: шепотом, чуть слышно, отрывисто, по слогам, но доведут ее до роскошного многоголосного мадригала. Ауру – тревожную, пугающую, ужасающую – создает виртуозная партитура для ударных (перкуссионист Дмитрий Щелкин), куда, конечно, вписана и партия телеграфного ключа: перманентный сигнал, не требующий перевода, три точки – три тире – три точки, буквально впивается в уши, голову, тело. Но The Song of songs все же растворяет SOS.

Марина Гайкович
Подробнее

Телеканал «Дождь»: SOS морзянкой на айфоне: дневник о том, как новостной психоз переходит во внутренний

В Москве подали сигнал «SOS». Так называется сценическая кантата художника и режиссеры Веры Мартынов, которую показали в прошедший уик-энд в рамках серии мультижанровых перформансов фестиваля NET в Новом пространстве театра наций. На сцене 14 певцов, 2 чтеца с айфонами, перкуссия и падающий песок, как безжалостное время. В основе библейские тексты и катастрофичная, устрашающая музыка от композитора Алексея Сысоева и, конечно, все это под азбуку Морзе.

Подробнее

Приветствие министра культуры РФ В.Р. Мединского организаторам, участникам и гостям проекта «Евразийское барокко»

Уважаемые друзья! От всей души приветствую участников и гостей проекта «Евразийское барокко», организованного вокальным ансамблем «Интрада»! Инициатива проведения мероприятия имеет большое значение для развития отечественного музыкального искусства. Очень важно, что проект не только дарит слушателям возможность насладиться исполнениями редких произведений, но и несёт мощную образовательную функцию, открывая новые грани в истории музыки русского барокко. Уверен: концерты, запланированные к проведению в разных городах нашей страны, станут ярким культурным событием, запомнятся оригинальными интерпретациями и прочтениями. Искренне желаю проекту успехов, музыкантам – творческого вдохновения, а гостям – незабываемых эмоций! Министр культуры Российской Федерации В.Р. Мединский

Проект «Евразийское барокко»

В ноябре и декабре 2017 года при поддержке Министерства культуры РФ Вокальный ансамбль Intrada воплощает проект, призванный познакомить российских слушателей с шедеврами «евразийского барокко» и вписать русскую музыку этого периода в общеевропейский контекст. Коллектив представляет ряд премьер выдающихся произведений западноевропейской музыки барокко и ряд мировых премьер русских духовных хоровых сочинений XVII – XVIII веков, партитуры которых специально восстановлены для этого проекта. Перед участниками стоит задача изучения и исполнения музыки русского барокко в контексте западноевропейской музыки этой эпохи. Сопоставление традиций призвано показать, что в России XVII – XVIII веков существовало самобытное музыкальное искусство, которое по различным причинам долгое время оставалось малоизученным …